观胡人吹笛

朝代：唐 | 作者：李白

胡人吹玉笛，一半是秦声。十月吴山晓，梅花落敬亭。愁闻出塞曲，泪满逐臣缨。却望长安道，空怀恋主情。

简介

《观胡人吹笛》是诗人李白的五言古诗，是《全唐诗》的第184卷第15首。[1]此诗将所听之曲与所见之景、心中之情，很巧妙地融合在一起，由观胡人吹笛而联想到自己的身世和处境，表现了李白遭流放之后的怨愤之情和对唐玄宗的眷恋之情。结句感情复杂而矛盾：它既表现了诗人对“主”的希望，也表现了对“主”的失望。

译文

胡人吹奏着玉笛，大都是秦地的音声。十月吴山的清晓，一曲《梅花》落到敬亭。愁苦中听到《出塞》的乐曲，泪水顿流，沾湿了我的帽缨。回头遥望那通往长安的大道，可叹我空怀着眷恋君主的衷情。

注解

秦声：秦地之乐曲。《汉书·杨恽传》：“家本秦也，能为秦声。”梅花：笛曲，亦称《梅花落》，属乐府之《横吹曲辞》。杨齐贤曰：古者，羌笛有《落梅花》曲。敬亭：山名，在个安徽宣州市南。《舆地广记》：宣州宣城县有敬亭山。出塞：占乐府名，亦属《横吹曲辞》。《古今注》：“横吹，胡乐也。张博望入西域，传其法于西京，唯得《摩诃》、《兜勒》二曲。李延年因胡曲更造新声二十八解。魏、晋以来二十八解不复具存，世用者《黄鹤》、《陇头》、《出关》、《入关》、《出塞》、《入塞》、《折杨柳》、《黄覃子》、《赤之阳》、《望行人》十曲。”却望：再望，回望。

鉴赏

这首诗当作于天宝十二载（公元753年）。是年秋天，诗人由梁园来到宣城，曾与宣城宇文太守、崔侍御等人游乐唱和。诗人这种眷念人主、宗国的感情，应该说是有着深刻的历史内容的。天宝十一载（公元752年），诗人春游广平、邯郸诸地，旋又北游蓟门，秋抵幽州，亲眼目隆了安禄山骄横跋扈，图谋反叛的情形，对国家政治前途抱有无限忧虑；同时对自己的不被信用，对国事无能为力，又是十分痛心的。上述心情在后来诗人所写的《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》一诗中曾表露得极为清楚。“十月到幽州，戈铤若罗星。君王弃北海，扫地借长鲸。呼吸走百川，燕然可摧倾。心知不得语，却欲栖蓬瀛。”这种忧国之痛和失意之愤，是相互关联、相互加深的。也正因如此，天宝十二载秋，诗人由北方来到南方，对国都的眷念日益强烈。自称“逐臣”，更是感慨良深。这首诗正是在这样的历史背景和心情下写成的。全诗即由观胡人吹笛，闻秦地之声，随寓而发眷恋宗国之情，或谓身在江海，而心存魏阙之意。全诗一二两句点题，叙写感慨的由来，是因为胡人所演奏的笛子曲中，有一半是秦地的曲调，闻国都所在的秦地之声，撩动了忧国之情，从而为下面的叙事抒情作了必要的铺垫。接下四句即写所闻所感。三四两句侧重叙事，“十月”点明时间，“敬亭”点明观胡人吹笛的地点。“吴山晓”是写秋季肃爽，吴地的山丘更为疏朗。经过这两句交代叙写，“观胡人吹笛”一事的情况，读者就了然于心了。五六两句侧重抒情，抒写闻笛的的感受。诗人听了苍凉悲壮的《出塞》古曲，自然会联想起当时北部边境隐伏之患，忧国之心也就油然而生。一个“愁”字，道出了诗人对国家政治前途的担心。然而，自天宝三载遭谗被逐以来至今已近十年之久，在这十年之中，诗人眼看着国事日非，危机四伏，而自己却没有报国之路，作为被放逐的诗人来说他的心情是极其沉痛的。为此写出了“泪满逐臣缨”悲凉慷慨的诗句。更足以见诗人对国家的一腔忠愤。诗至此叙事抒情已经归结到了诗的主题。这就自然引出结尾两句的点睛之笔，“却望长安道，空怀恋主情”。言诗人闻笛以后，愁肠百转，起身遥望西入长安的大道，烟尘浩渺，深感国都遥远，融景生情，流露出诗人一片眷恋人主的苦情！“恋主情”三字之前冠以“空怀”二字，写尽了诗人忧愤之深。全诗先点出“秦声”二字，继而写闻《出塞》曲以后的愁绪，最后归结到西望长安，空怀恋主之情。叙事抒情层次井然，结构完整。这是一首五言古诗。于自然平淡之中又兼有一种苍凉激越的格调。所谓自然平淡，是从全诗的语言特点来说的。这首诗的语言既无夸张又无藻饰，诚是一派肺腑之言，所谓苍凉激越，是指诗句中寄寓的感情异常激烈。但是这种激烈的感情，又几经压抑，因而又有一种苍凉遒劲的况味。应该说这种特点是和诗人忧思之深分不开的。李白的五言诗，在其全集中所占的分量并不少。许多人往往只注意诗人的七言古诗、七言乐府以及七言绝句，因为那些诗大都表现了诗人奔腾咆哮、豪迈飘逸的风格特点，但对于他的五言古诗论者却不多。其实这也是应该加以研究的一个重要方面。王阮亭《五言诗选凡例》中说：“唐五言古诗凡数变，约而举之：夺魏晋之风骨，变梁陈之俳优，陈伯玉之力最大，曲江公继之，太白又继之”。《居易录》也指出：“唐五言诗，杜甫沉郁，多出变调。李白、韦应物超然复古，然李诗有古调，有唐调，要须分别观之。”前人的这种观点首先指出了李白继陈子昂“复古”的大旗，一反梁、陈宫掖之风。同时又指出李白的五古，有古调、有唐调，这就是说，李白所提倡的复古并不是一味地走回头路，而是在恢复从《诗经》到建安文学的现实主义传统的基础上，继续向前开拓，要求诗应该发自真情，真率自然，不因袭别人，不伪饰造作，创造出一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的格调。由此可见，此诗既有“古调”，又有“唐调”，具有推陈出新的新诗风。